Riassunto analitico
La Guerra Civile in Spagna esplose in un momento di particolare fervore politico e culturale. Infatti, intorno al 1936, il mondo intero stava assistendo sia al sorgere e al consolidarsi di nuovi movimenti politico-ideologici sia allo sviluppo di nuovi mezzi di comunicazione di massa che avrebbero cambiato completamente il modo di percepire la realtà. Alcuni stati, come Stati Uniti e Italia, intravidero nel conflitto spagnolo la minaccia di un’imminente guerra mondiale e nei nuovi strumenti di comunicazione la possibilità di persuadere le masse e indirizzarle verso specifici obiettivi politici e sociali. Infatti, già nella Prima Guerra Mondiale poi con la Guerra Civile in Spagna, tali strumenti si rivelarono capaci di mettere in marcia una propaganda efficace in grado di manipolare l’opinione pubblica. Nel corso del ventesimo secolo il cinema passò dall’essere un mero mezzo di espressione artistica ad uno strumento di propaganda ideologica convertendosi in uno degli espedienti più adatti che i nuovi regimi, quello comunista e quello fascista, seppero sfruttare a proprio vantaggio. La presente tesi si sviluppa intorno all’analisi di due produzioni cinematografiche che testimoniano questo nuovo utilizzo del cinema: una a favore del “bando” (fazione) repubblicano Blockade di Dieterle (1938, produzione americana) e l’altra L’assedio dell’Alcazar / Sin novedad en el Alcázar di Genina (1940, produzione italo-spagnola) a favore del “bando” (fazione) nazionalista. L’obiettivo è dimostrare come il cinema di propaganda, di finzione in questo caso, fu sfruttato nel corso della guerra per divulgare immagini e ideologie che avrebbero aiutato i gruppi coinvolti nel conflitto a controllare l’opinione pubblica. Attraverso lo studio dei contesti politici, degli ideali e degli obiettivi con cui si identificavano i due film e che sorsero in contesti politici e culturali completamente distinti, quello americano e quello italiano, si cerca di costruire un percorso che consenta al lettore di comprendere come le immagini e i messaggi presenti nei film siano il frutto di una manipolazione della realtà storica messa in atto con il fine di raggiungere scopi ben definiti.
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Abstract
La Guerra Civil en España estalló en un momento de especial fervor político y cultural. En efecto, alrededor de 1936, el mundo entero fue testigo tanto del surgimiento y consolidación de nuevos movimientos político-ideológicos como del desarrollo de nuevos medios de comunicación de masas que cambiarían completamente la forma de percibir la realidad. Algunos estados, como Estados Unidos e Italia, entrevieron en el conflicto español la amenaza de una inminente guerra mundial y en los nuevos instrumentos de comunicación la posibilidad de persuadir a las masas y dirigirlas hacia objetivos políticos y sociales específicos. De hecho, ya durante la Primera Guerra Mundial y luego con la Guerra Civil en España, dichos instrumentos se revelaron capaces de poner en marcha una propaganda eficaz y capaz de manipular la opinión pública. Durante el siglo XX el cine pasó de ser un mero medio de expresión artística a instrumento de propaganda ideológica convirtiéndose en uno de los medios más adecuados que los nuevos regímenes, el comunista y el fascista, pudieron explotar. La presente tesis se desarrolla en torno al análisis de dos producciones cinematográficas que atestiguan este nuevo utilizo del cine: una a favor del bando republicano Blockade de Dieterle (1938, producción americana) y otra L’assedio dell’Alcazar / Sin novedad en el Alcázar de Genina (1940, producción italo-española) a favor del bando nacionalista. El objetivo es demostrar cómo el cine de propaganda, de ficción en este caso, fue explotado durante la guerra para difundir imágenes e ideologías que ayudarían a los grupos implicados en el conflicto a controlar la opinión pública. A través del estudio de los contextos políticos, ideales y objetivos con los que se identificaron las dos películas y que surgieron en contextos políticos y culturales completamente diferentes, el americano y el italiano, se intenta construir un camino que permita al lector comprender cómo las imágenes y los mensajes de las películas son el resultado de una manipulación de la realidad histórica llevada a cabo con el fin de lograr objetivos bien definidos.
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